Accenten van het atelier:

In Situ opdrachten: In de kunst, in situ verwijst naar een kunstwerk speciaal gemaakt voor een locatie, of een kunstwerk dat rekening houdt met de site waar deze is geïnstalleerd of tentoongesteld.

Project-Atelier We werken in het atelier aan een aantal projecten per jaar. Maar project kan ook verwijzen naar het specifieke project van de student dat hij zichzelf vooropstelt.
Dit kan zijn: voorbereiding of ondersteuning van een academische
opleiding overdag, uitwerken van een portfolio. Ondersteuning en
advies bij tentoonstelling, het ondersteunen van een
kunstopdracht of het uitwerken van een concept/idee.

De Individuele aangepaste begeleiding en diversiteit in de kunstproductie staat voorop en is vanzelfsprekend . Verdieping, onderbouwing, onderzoek en experiment worden gestimuleerd. De betekenis van het eigen werk wordt onderzocht/bevraagd. Computer gebruik en digitale media wordt ook voor beginners uitgelegd.
Uitgangspunt is de eigen idee/leefwereld en creativiteit van de student.

Interdisciplinair: Atelier-overschrijdend: eigen aan de actuele beeldende kunstpraktijk worden verschillende disciplines/technieken gecombineerd.
Uiteindelijk doelstelling van de opleiding: Eigen project/beeld uitwerken al dan niet locatiegebonden.

De evolutie van het werk wordt elke les individueel en periodiek ook in groep besproken. Leerlingen leren van elkaar en van de positieve feedback van de leerkracht tevens draagt het bij tot teambuilding, verruiming en formulering van gedachten, uitbreiding van een kunstvocabularium.
Het lezen van het werk met de hedendaagse kunstpraktijk voor ogen vormt een belangrijk onderdeel van de lesopdracht: ook op deze manier vergroten de leerlingen hun inzicht in de hedendaagse kunst.


Nieuwe Media: Computer gebruik en digitale fotografie wordt ook voor beginners uitgelegd en gestimuleerd.

-Concept/idee staat voorop: beeldende techniek/materiaal worden hierop afgestemd. Er is wel een basis-opleiding in beeldende techniek/materialen voorzien om de eigen mogelijkheden/vaardigheden te ontdekken en verder te ontwikkelen.
-Technieken en materialen worden behandeld via tijdsgebonden workshops:mallen maken, mono-types, bronsgieten, lassen, web/blog maken...
- Jaarlijkse tentoonstelling academie gallerij en/of buiten locatie.
Studie-onderwerpen:
Techniek/gereedschappen: gereedschapsgebruik en technische vaardigheden worden onderwezen: Zagen,boren,lassen,lijmen, computer, moulage, bronsgieten...
Materiaal-kennis: hout, metaal,kunststof,was, karton, klei, plaaster, mixed media.....
Digitale media: foto/film, pc gebruik
Doelstellingen:
Begin doelstelling : verruimen van de interesse in cultuur en kunst. Expressiemogelijkheden vergroten.
Eind doelstellingen:
-project uitwerken gelinkt aan een locatie zodat deze locatie anders wordt waargenomen en beleefd.
-Voorontwerp: 2 dimensionale voorstelling in tekeningen, collages, computerassimilaties etc.: neerschrijven van ideeën
-Maken van maquettes: zowel het poëtisch karakter van het kleine ontwerp inzien als de monumentaliteit van de integratie in een fotocollage leren ontdekken.
-Ruimtelijke 3 dimensionale vorm/compositie maken vanuit 2 dimensioneel ontwerp/tekening.
-Vrije thema's zelfstandig uitwerken. Concept/idee omzetten in project en dit proces weergeven in documentatie/tekeningen. Het denkproces zelf ook zien als kunstproces.
-Uitleggen van eigen werk:Presentatie technieken, portfolio maken, blog /website.
-Kritisch inzicht verkrijgen in de inhoudelijke en technische aspecten van het eigen werk en dit ook t.o.v. het hedendaagse kunstgebeuren. Kritiek aanvaarden als evolutionaire stap en mogelijkheid tot het komen van eigen persoonlijk werk. Evaluatie omvat: vorm gegeven creativiteit: inzet, inzicht, creatieve en inventieve inbreng, concept en inhoud, vorm en beeld onderzoek, proces, techniek en gebruikte materialen,presentatie...
Pedagogisch plan
Eerste 2 jaren:
Basisopleiding geen voorkennis vereist.
Via de opdrachten en het vrije werk komen de basis-beeldende technieken aan bod en doen we aan beeldanalyse/onderzoek.
We vergelijken of combineren bestaande kunstenaars.
Ontdekken de basis technieken: materiaal technisch en digitaal.
-Beeldanalyse: compositie,betekenis en context, plaats in de ruimte, referenties, concept, techniek...
-Terminologie
-Contact met hedendaagse kunst via boeken, web en website van het atelier, eigen bezoek tentoonstellingen, studie-uitstappen, kranten en vaktijdschriften.
-Nieuwe media: computer en digitale fotografie
. Via allerlei opdrachten worden de verschillende beeldende technieken en materialen ontdekt: klei, plaaster, hout, metaal, lastechnieken, bronsgieten, mixed media... Voorstudies en maquettes worden digitaal verwerkt.
Maken van vormstudies en handig leren omgaan met gereedschap en materialen.
In de volgende jaren wordt het technische aanbod verbreed tot en met het uitvoeren van projecten en installaties.
3de en vierde jaar
-Technieken worden verder uitgediept, onderzocht en toegepast op de opdrachten en het eigen werk
-idee/concept wordt verder uitgewerkt om zo te komen tot een eigen individueel project.
-beeldonderzoek
-schetsboek, documentatie farde, blog wordt uitgebreider;
-verwijzingen naar hedendaagse Kunst opzoeken en hierop een persoonlijke stelling leren formuleren.
-vergroten van technische vaardigheden zowel digitaal als beeldend en materiaal- kundig.
-Individuele zoektocht en eigen oplossingen komen meer en meer zelfstandig tot stand via experiment .
2 Specialisatie jaren
Meer persoonlijke visie/concept uitwerken in een zich eigen gemaakte techniek/materiaal.
Project zelfstandiger uitvoeren in een zelf gekozen ruimte of een werk uitvoeren aangepast aan een opgelegde ruimte.
Verzorgde portfolio en eigen website/blog.